188宝金博网页版下载他曾为了偷偷学戏而翻墙,田庄吹腔剧团

188宝金博网页版下载 ,“很多村民认为这个东西不顶吃不顶喝的,也不愿意让孩子来学这玩艺儿,但这是俺村好几代人传下来的,我们有责任继承下来并传下去,不能让它毁在俺们手里。”提起有关剧种传承的话题,马堤吹腔第八代传承人王玉坤忧心忡忡地说。

记马堤吹腔第八代传承人王玉坤

传统艺术的传承依旧令人担心

中国乐器行业网 2012.03.09

乾隆御封的“田庄吹腔”已走过了251年的历史,其录音片段及部分抄本,现保存在中国艺术研究院戏曲研究所,部分剧目编入《山东地方戏曲传统剧目汇编》。目前只有一个庄户业余剧团传承着这个古老的剧种,面临着无经费来源、后继乏人等尴尬局面。婉转悠扬的田庄吹腔,在呼唤着世人的传承与保护。传统乐器的发展令人担忧。 彩带飘舞,锣鼓铿锵。临清市元宵节社火展演在运河文化广场举行,彩车、彩船、秧歌、高跷、狮舞、龙灯等争相亮相,更有田庄吹腔引来数千名群众的阵阵喝彩。 临清市文广新局局长王兴刚介绍说:“田庄吹腔是流传于临清市松林镇田庄一带的古老戏剧曲种,至今已有251年的历史,是由秦腔、徽戏、明清时曲吸收当地民歌而形成。田庄吹腔始于1761年,1765年乾隆皇帝南巡回銮驻跸临清州,观看此剧,龙颜大悦,赐名为"吹腔",流传至今。” 穿上戏装就是帝王将相、才子佳人,脱下戏装就是挥锄耕地的庄户人。田庄的吹腔剧团从诞生到现在,从未停止过演出。田庄吹腔剧团,作为一个纯粹由庄户人组成的剧团,能排演40多出折子戏。村里至今珍藏着60多套100多年前的戏文手抄本,且戏文唱词都是严格按照曲牌填写的文言唱词,这些唱词经过一代又一代田庄人口传身授,生生不息。 34岁的吕子水是吹腔剧团团长。他说:“剧团40多人,生、旦、净、末、丑各行当以及文武戏伴奏,清一色的都是本村人。除了灯光、音响比不上正规剧团,锣鼓、行头、道具比正规剧团还要多。至今我们还保存着270多件戏服,其中包括著名艺术家程砚秋以极低价格名卖实送的六蟒六靠八套官衣和头饰,以及刀枪耙子等180余件,多数戏服都有五六十年的历史。每年阴历的六月六,田庄艺人们都会像专业剧团那样晾晒戏服。” 村支书田昌来介绍,田庄男女老少都能唱两口。唱戏既能让群众自娱自乐,还能保持村里的好传统。田庄不光唱老辈子传下来的戏,还排演新戏,20世纪70年代排的《张思德之歌》、《三世仇》、《夺印》曾到省里演出。前两年编排的宣传计划生育的《报喜》、《拉拉自家事》还在省市得了奖。 田庄吹腔因伴奏中国乐器主要为笙、笛子而得名。吹腔为曲牌戏,曲牌丰富,曲调婉转悠扬。仅唱腔曲牌就有《锁南枝》、《桂枝香》、《山坡羊》、《诸云飞》等100多个,伴奏曲牌有《朝天子》、《斗鹌鹑》等20多个。至今仍在上演的大型折子戏有《三保殿》、《汗衫记》、《三姓合》、《破洪州》、《采石矶》、《双换魂》、《讨荆州》、《虎牢关》、《下西川》等60多部。现在京剧的许多戏如《卖水》等就取材于吹腔。 田庄吹腔从俗曲小令到化妆演唱再到舞台表演,经过长期实践,吸收其他剧种的表演特长,最后形成了一套独特的表演程式,展现出粗旷豪放的音乐风格。如武将亮相,必须先进行踢腿、飞脚、翻身等一系列动作,以双脚齐跳表示发怒。我国戏曲特有的“虚拟化”、“写意化”的表演在吹腔表演中都得到了体现,如《龙舟会》表演,在空无一物的舞台上屈膝虚坐,纹丝不动,整个演出只有小姐、丫环和书生三人,通过细腻的表演和身段动作的配合,表现出三人在人山人海中拥挤不堪的情景,十分逼真。 吹腔程式化表演较为固定,如旦行讲究“青衣走,大甩手,小旦走,起风摆柳”。“推圈”要边推边走:“花脸过顶,红脸与眼齐,小生与嘴齐,旦角齐胸,小丑单指”,也有“小丑似小生,小生似小旦”的说法。除此还有翘腿、劈叉、打飞脚等功夫。 田庄艺人田世明告诉我们,田庄吹腔1953年进京演出时,程砚秋看了他们的表演和珍藏的剧本后大加赞赏。演出时留下了录音片段及部分《摘锦录》的抄本,现保存在中国艺术研究院戏曲研究所,部分剧目编入《山东地方戏曲传统剧目汇编》。

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王玉坤是德州市夏津县马堤村的村民,自幼受村中文化氛围熏陶,爱好民间文学,对本村吹腔戏产生了浓厚的兴趣。在老一代艺人的引领下对“马堤吹腔”进行了深入的研究探索。

姓名:陈心扬

“马堤吹腔”保留了最初柳子戏的特点,被许多专家当做研究柳子戏形成与流变的“活化石”。吹腔戏属弦索声腔戏剧种,因其主要伴奏乐器是笛子、笙、唢呐等吹奏乐器,故俗称吹腔。“马堤吹腔”旋律优美、曲调委婉、曲牌板式固定,保持了自元、明、清以来俗曲小令的风格韵味,颇具学术研究价值。其前身是近500年前流传于山东、河南、冀南、苏北一带的民间戏曲柳子戏。

院系:人文学院

该剧种自山东起源和发展后,沿运河传遍各地。在马堤村已有170多年的历史。每逢春节及农闲时节,村民自发凑钱购置简单的道具,在田间地头搭起土台子,以自娱自乐的方式唱几天大戏,就这样,村民以口传身授的方式历经九代。

班级:中171-2班

马堤吹腔有“九腔十八调、七十二哎嗨”之称,字简腔繁,旋律性较强,中间多虚词衬字。舞台语言以夏津地方方言为主,夹杂有京白和普通话,通俗易懂。表演特点粗犷豪放,人物动作设计大胆夸张,生活气息浓厚,化装彩用油彩,有固定脸谱,各行当扮相明显。角色行当分生、旦、净、末、丑五大门类。旦角主要有青衣、红衣、彩旦、老旦、刀马旦等。由于历史原因,表现女性角色的旦角其扮演者多为男性,俗称“唱小嗓”。

他曾是一个看闲戏的孩子

随着社会的发展,电视、网络等现代化娱乐媒介对传统戏剧带来巨大冲击,与此同时,创业致富成为广大农民最关心的事,大家对传统戏剧的热情消减,学习继承祖传的马堤吹腔戏成了大问题。过去村村流行的吹腔,至今唯有马堤吹腔剧团还在艰难维持。

他曾是一个跑龙套的孩子

可喜的是,马堤吹腔因为柳子戏“活化石”的身份,得到了国内戏曲学术界的高度重视,越来越多戏剧学术界的团体和个人慕名来到夏津马堤村采风、交流。另一方面,在王玉坤等人的带领下,马堤吹腔剧团得到了发展,现有老少演员40多人,搜集整理了20余出传统剧目,还创作了《巧训儿》、《父子争印》、《王思乡还乡》等反映当今农村变革的现代吹腔剧目。2009年成功入选山东省省级非物质文化遗产名录。

他曾为了偷偷学戏而翻墙

也曾因偷偷学戏遭到母亲的反对,

他曾倔强,但也执着

他曾想放弃,但因为热爱,选择了继续坚持

对他而言,最重要的东西,莫过于——传承

如今,

他是马堤吹腔的第八代团长王玉坤,作为剧团里最年轻的力量,他与马堤吹腔相伴,热爱着他的热爱,用他新潮而长远的目光执着着他的执着。

跑龙套的童年时光

机缘巧合地跑龙套,从此一发不可收拾。

谈起加入马堤吹腔的原因,王玉坤一边笑着一边陷入回忆,前任团长在旁边笑着说:“那时候玉坤年龄小,我们演出时,他总攀爬在戏台的前边看戏,有时候调皮捣乱,趁我们收拾东西的时候,就会爬到戏台上把我们的锣啊鼓啊全部敲打一遍,起初,我们叫他帮我们搬道具,久而久之,这孩子勤快好学,能在剧团里跑龙套了。”这时,王玉坤从回忆里面跳出来,和我们谈起他与马堤吹腔的故事。他略显羞涩地说道:“小时候,我是偷偷学戏的,那年冬天,我白天跟着剧团跑龙套,锣啊鼓啊敲一敲,越敲越有瘾,到了晚上就偷偷跟着剧团的老人模仿唱念做打。后来母亲知道了,晚上把家里大门锁住,我就偷偷翻墙出去,结果母亲为了打消我学戏的念头,硬是用绳子把我捆绑在树上。”然而,母亲当年的反对并没有打击王玉坤学戏的热情,他一如既往地坚持了下来,最终得到了母亲的支持。

文武场上的责任与执着

188宝金博网页版下载他曾为了偷偷学戏而翻墙,田庄吹腔剧团。小时候看戏,长大后唱戏,他旋转在文场和武场之间,热爱着他的一方舞台。

“我从小是看吹腔戏长大的,小时候单纯地觉得有趣,现在,马堤吹腔是我生活的一部分,在繁忙的日常工作中,能够静下来,全身心的投入到吹腔戏里面,是一种享受。”无论是舞台的文场还是武场,唱念做打,吹拉弹唱,王玉坤都能应对自如。“留在剧团,不单单是因为热爱,我觉得更多的是对于马堤吹腔的一份责任吧。”说到这里,王玉坤的语气中多了几分犹豫。我们了解到,马堤吹腔剧团发展二百多年以来,参与人员逐渐在减少,多半原因是经济发展大背景下的人员外流。目前,剧团的主要演员是六七十岁的老年人,谈起退休,他们说从来没有考虑过。“剧团离不开老一辈的台柱子,他们会一直唱,直到唱到不能唱为止。”王玉坤这样解释道。马堤吹腔的传统剧目多是帝王将相和才子佳人的故事,最近,王玉坤正带领剧团的老演员们,以马堤村的环境发展,整治问题为源泉,独立创作新曲目《布衣青天》,用当地的吹腔戏,唱当地的故事。

走出去的马堤吹腔

面对当前马堤吹腔剧团发展的现状,王玉坤作为剧团新一代的年轻人,他不仅热爱着他的舞台,继承传统,推陈出新,还有着互联网的长远目光,他正通过互联网,将马堤吹腔传出马堤这寸小小的村庄。

从2006年申报非物质文化遗产到如今在微博、公众号、优酷、抖音等平台宣传,王玉坤看着马堤吹腔一步步发展,在他的带领下,马堤吹腔正不断地走出去。如今,马堤吹腔剧团已经成为德州学院民间音乐采风基地,在近几年剧团演出过程中,王玉坤用摄影记录着剧团的点点滴滴,并上传到优酷视频,让更多的人了解到马堤吹腔,获得了众多的点击量。幸运的是,马堤吹腔剧团的演出吸引了众多文化学者的关注,来自众多高校的学者相继对马堤吹腔进行相关研究,并有多种研究成果发表,其中山东艺术学院周爱华教授整理的以马堤吹腔传统剧目为蓝本的剧目将集结成集,进行公开出版,2013年春节演出期间中央戏剧学院的张伯瑜教授不畏严寒一行五人,对马堤吹腔的演出进行了观摩指导。

传承的忧虑

“我是剧团的年轻人,我想看着剧团越走越远,自然要通过我的努力,让剧团变得越来越好,我现在就想让更多的人了解马堤吹腔,如果可以的话,希望吸引年轻的力量来传承。”但会唱马堤吹腔的人越来越少,愿意留在农村的年轻人越来越少,王玉坤也很清楚,如果再不努力,等老一辈的台柱子不能唱时,马堤吹腔可能真的就消失了。“上世纪七八十年代,会唱马堤吹腔的人很多很多,到我们这一代明显变少了,到下一代会更少……”说到马堤吹腔的未来,王玉坤陷入了久久的沉思。

一曲未了,再添一曲,唱到黑夜,了无睡意,这是王玉坤对马堤吹腔的热爱。

一村未了,走出马堤,唱宽舞台,唱响大地,这是王玉坤对马堤吹腔的梦想。

“在传播的过程中吸引更多的传承者,是我现在最想做的事情。”王玉坤这样说到。我们也期待,能有更多的年轻力量能加入到马堤吹腔的队伍中,并将这一文化遗产,完好地传承下去。

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